沒(méi)錢(qián)沒(méi)人屌絲電影怎么辦？

    據(jù)李?，B第一部處女作《夏至》（2006）已經(jīng)過(guò)去9年了，李?，B用6年的時(shí)間還清了處女作的債。遇見(jiàn)天畫(huà)畫(huà)天和方勵(lì)之后才有了《告訴他們，我乘白鶴去了》、《家在水草豐茂的地方》?！缎拿詫m》僅耗費(fèi)170萬(wàn)，但這筆錢(qián)來(lái)得嘔心瀝血。在籌錢(qián)拍片的路上，被忽悠被騙是家常便飯，箭在弦上蓄勢(shì)待發(fā)只能硬著頭皮。

    《心迷宮》制片人任江洲有這么一段話(huà)：

    “2013年11月6號(hào)，一個(gè)艷陽(yáng)天，開(kāi)機(jī)順利，我買(mǎi)了當(dāng)晚的高鐵回北京了；繼續(xù)找錢(qián)，前面畫(huà)大餅都算了吧！我已經(jīng)失去信心了，張家口——大連——營(yíng)口——石家莊——廣州——山東，我認(rèn)為可以給我投資的人，全部都拜訪了一遍，認(rèn)識(shí)的人都發(fā)了朋友圈《心事》電影缺資金。最終拿到了50萬(wàn)，這些我的朋友中，其實(shí)都是個(gè)人。”

    你也許會(huì)好奇，為何這些新作品，在氣質(zhì)上總有一點(diǎn)點(diǎn)相似的地方。原因很簡(jiǎn)單：沒(méi)有錢(qián)。沒(méi)錢(qián)意味著沒(méi)有人，意味著一切都很困難。這些導(dǎo)演們一般身兼數(shù)職，制片人、攝像、美術(shù)可能都是自己親力親為。最后導(dǎo)致的美學(xué)風(fēng)格上一致在于：題材上都選擇不需要太多置景的“農(nóng)村”；攝影上都選擇了靈活操控的“手持肩扛”；演員選擇上都是“非職業(yè)演員”；在敘事結(jié)構(gòu)上更多的是“多線(xiàn)敘事”……所有這些并不是電影史中的意大利新現(xiàn)實(shí)主義的美學(xué)歸納，而是中國(guó)新導(dǎo)演的共同之處。如果說(shuō)意大利新現(xiàn)實(shí)主義的電影導(dǎo)致了法國(guó)新浪潮的誕生，那么這次中國(guó)電影的風(fēng)格與符號(hào)，會(huì)不會(huì)是一種“鮮浪潮”的發(fā)端？

 電影的標(biāo)準(zhǔn)到底能不能妥協(xié)

    《白日焰火》、《闖入者》、《奪命金》包括最近上映的《心迷宮》都可以看到其中的“妥協(xié)”，“妥協(xié)”是所有電影都會(huì)遇到的問(wèn)題，也是不可避免的。“妥協(xié)”是指兩方面的，一方面面對(duì)體制，而另一方面則是電影的標(biāo)準(zhǔn)能不能妥協(xié)。電影可以選擇曲意逢迎大眾市場(chǎng)，也可以譜寫(xiě)“一個(gè)人沒(méi)有同類(lèi)”的篇章，這本身沒(méi)有對(duì)錯(cuò)之分更不不可能稱(chēng)為好壞評(píng)價(jià)的標(biāo)準(zhǔn)。忻鈺坤說(shuō)“每個(gè)個(gè)體都有自己不一樣的創(chuàng)作觀和選擇，就是你怎么定義電影對(duì)你的意義。”韓延拍攝《滾蛋吧！腫瘤君》時(shí)坦言：“一定要把最好的東西留給鏡頭前”，大鵬認(rèn)為：“一個(gè)導(dǎo)演在制作中應(yīng)該堅(jiān)持自己的標(biāo)準(zhǔn)，熬夜、吃不好、住不好，但電影的標(biāo)準(zhǔn)不能妥協(xié)”。

口碑良心作將如何面對(duì)市場(chǎng)

    今天的電影市場(chǎng)已經(jīng)日益寬容。 在1998年，當(dāng)時(shí)大批的電影包括六代的許多成名作都被雪藏，南京《光與影》雜志刊竟刊登了“誰(shuí)來(lái)看我的電影？”的文章。直到2000年，實(shí)踐社的成立，許多六代的作品才從私人空間走向了咖啡廳。而今天的市場(chǎng)，六代占據(jù)了電影銀幕的半壁江山，小眾片遠(yuǎn)不僅僅是小范圍的公共空間，而走向了大銀幕。

    對(duì)這些文藝新片而言，你能看到口碑營(yíng)銷(xiāo)是它最主要的方式。16日上映的《心迷宮》，這部標(biāo)簽為“中國(guó)版科恩兄弟+希區(qū)柯克”邀得眾明星導(dǎo)演賣(mài)力吆喝。黃渤：“《心迷宮》故事會(huì)嚇你一跳”，葛優(yōu)：“真棒”，秦海璐：“《心迷宮》比大多數(shù)人的想象都有趣得多”，吳君如：“《心迷宮》里有些很純粹的中國(guó)文化內(nèi)涵”，曹保平：“《心迷宮》作為處女座具備了優(yōu)良電影的品質(zhì)，陸川：“一部有靈魂的電影”，李少紅：“看到了中國(guó)電影的未來(lái)”。

    在《家在水草豐茂的地方》首映禮上片方說(shuō)“除了好電影，什么都沒(méi)有”。制片人方勵(lì)、韓寒站臺(tái)“心心念念的家鄉(xiāng)，一次說(shuō)走就走的旅行”。格瓦拉開(kāi)啟了主打“公路”與“溫情”的八城路演模式；宣發(fā)方則打出了“路遙見(jiàn)真心”、“西部少年派”的口號(hào)；在同樣文藝氣質(zhì)濃重的《山河故人》也開(kāi)啟了成都、重慶、長(zhǎng)沙、昆明、合肥、杭州、南京七城路演的宣傳攻勢(shì)，“超前觀影+對(duì)話(huà)賈科長(zhǎng)"的確很誘人。

    作為一個(gè)小眾氣質(zhì)的影片 ，能不能讓更多的人知道看到或許遠(yuǎn)比它票房的數(shù)額重要。

中國(guó)獨(dú)立電影自身的問(wèn)題

    獨(dú)立電影受眾面窄、票房少，不單是市場(chǎng)與觀眾的問(wèn)題，與獨(dú)立導(dǎo)演的題材選擇及其作品本身素質(zhì)也密不可分。加上信息傳播的不對(duì)等，觀眾對(duì)獨(dú)立電影知之甚少，很容易將獨(dú)立電影標(biāo)簽化，造成了公眾提到文藝片只能想到苦悶和壓抑的故事和滿(mǎn)腹牢騷的尷尬局面。

    盡管，今天的獨(dú)立電影與主流之間的關(guān)系并不像之前那樣只是對(duì)抗，而是一種互不理睬的疏離關(guān)系。主流大眾對(duì)獨(dú)立電影的態(tài)度也沒(méi)有因此改變，從今天獨(dú)立電影的票房表現(xiàn)來(lái)看，主流觀眾與獨(dú)立電影觀眾還是各行其是，沒(méi)有太多交集與轉(zhuǎn)化。曾經(jīng)有影評(píng)人言辭激烈的對(duì)中國(guó)獨(dú)立電影提出了批評(píng)“警員妓女性變態(tài)，黑燈瞎火長(zhǎng)鏡頭”，“有些導(dǎo)演功課沒(méi)做好義氣用事是不負(fù)責(zé)任”，雖然影評(píng)人們以以偏概全的角度提出的批評(píng)有失公允，但是一定程度上確實(shí)戳中了這些獨(dú)立電影的痛處。獨(dú)立電影品質(zhì)參差、良莠不齊的情況確實(shí)存在，一些影片以做作幼稚的手法裝腔作勢(shì)，電影教育的缺乏、電影語(yǔ)言方法的粗糙在影像下無(wú)處遁形。

    而獨(dú)立電影的藝術(shù)價(jià)值是否被高估是另外一個(gè)值得思考的問(wèn)題。當(dāng)攝像機(jī)面對(duì)城市的邊緣人群、鄉(xiāng)土的時(shí)候，電影或者說(shuō)影像更承載了是作為一種媒介的功能，而不僅僅是藝術(shù)品。

    當(dāng)主流影片選擇背對(duì)生活的時(shí)候，總有些人選擇面對(duì)自己。今天，《心迷宮》、《家在水草豐茂的地方》等影片雖然仍舊是“看不見(jiàn)的影像”，但是在未來(lái)，通過(guò)電商、在線(xiàn)購(gòu)票等加入更多的新玩法、包括更多藝術(shù)院線(xiàn)的建立、或者采用長(zhǎng)線(xiàn)放映的模式，它們也是有能沖破商業(yè)電影密云的可能。

   關(guān)于電影語(yǔ)言的探索，電影人們從來(lái)不曾停下腳步。法國(guó)電影新浪潮的旗手讓·呂克·戈達(dá)爾在84歲高齡依然拍出了《再見(jiàn)語(yǔ)言》；今年侯孝賢的《聶隱娘》開(kāi)啟了武俠語(yǔ)言的新篇章；寧浩的不為人所熟知的電影《香火》、《綠草地》也曾在國(guó)際各大電影節(jié)有不俗的表現(xiàn)。盡管今天大多數(shù)五代、六代都步入主流，但是新的力量也總是浮現(xiàn)。忻鈺坤的《心迷宮》為什么能廣受好評(píng)、頻頻獲獎(jiǎng)，是因?yàn)樵谶@樣的電影身上可以看到類(lèi)型片或商業(yè)大片的可能性。

    毋庸置疑， 獨(dú)立電影仍然是世界影壇的重要力量，是商業(yè)電影汲取營(yíng)養(yǎng)的土壤。相關(guān)影評(píng)人對(duì)這批新導(dǎo)演作出了歸納：“他們擁有獨(dú)特鮮活的魅力，或風(fēng)騷、或迷離、或遲疑、或迷茫、或詩(shī)意、或宣泄、或批判、或凝視、或無(wú)趣、或哀傷”。盡管他們的面貌不盡相同，然而終究會(huì)成為一股新力量薪火相傳。

【中國(guó)獨(dú)立電影新力量不完整名單】