在一堆電影被拍出來卻不敢上映，而不信邪的片方硬上就是“死”的當下，我們居然還能看到驚喜：上映兩天便過億的國產(chǎn)電影《好東西》居然是一部女性電影、作者電影，我們居然被女性凝視了。

女性主義

這部電影的驚喜處不僅在于觀眾買賬，更在于電影行業(yè)內(nèi)居然大多數(shù)地以認可之勢刷爆了朋友圈。

抱著好奇和學習我酣暢淋漓地從“男凝”到“女凝”又“女凝”到“男凝”地看完，不得不說邵藝輝是目前少有的將個人觀念、體驗以堅定信念和能力表達到位又輸出到位的編劇和導演。當我看到斜杠有項“剪輯指導”也是她時，需要更為感慨她的身體力行“女性主義”。

自有電影以來沒有哪部電影不是輸出編劇、導演觀點的，只是多少的問題、強弱的問題，哪怕是早期的《水澆園丁》；當然，也不是所有創(chuàng)作者的輸出都是能被共情的，不被共情的電影要么是過于離經(jīng)叛道，要么是手法拙劣，要么力道近乎無。而《好東西》看上去會讓人感覺輸出過多到不自信，但在一以貫之全片的靈動詼諧爆梗頻出地舉重若輕之下，成了好東西。

   它符合時代某些需求，觀影過程特輕松，離場感又回甘各種。

真的假的？

不知何時開始，為了片子好賣，宣發(fā)喜歡說“真誠電影”。真誠與否觀眾體味，或說真誠與否與票房不直接產(chǎn)生關系是一種尷尬。女性凝視外部時也在內(nèi)審，《好東西》的真誠在于，邵藝輝的真實面對自我內(nèi)心想要，作為原創(chuàng)者她要力挺自己內(nèi)在感受的傳達到位。她需要面對各種來自或資本或同行的雜音，信念堅定一步步實現(xiàn)自我真實。

“真實”不是指生活的真假，而是感情的個人表達真實，把想要表達與輸出這兩樣東西做到一致性，這是大多導演（男性）很難做到的，現(xiàn)在大部分創(chuàng)作者的表達跟個人所指是擰巴關系。這是她“私化”創(chuàng)作能夠打動很多人的一個很大的原因。

后勁挺大

《好東西》在目前市場上的表現(xiàn)，后勁不可限量，有平臺估出四億，它的成功或?qū)φ麄€電影市場是有里程碑式的促進作用。這會鼓勵更多的個性化創(chuàng)作，偏個人表達的東西在成本可控的情況下肆意發(fā)揮。否則，所有公司的評估體系跟判斷都在一個維度里，不僅僅是缺乏想象力的問題，簡直是泯滅個性沒事兒就暴殄天物。很多不同類型不同表達有差異的東西就很難有機會，長此以往，觀眾更愿意刷短劇了此一生。

回想邵藝輝的這個項目，在劇本期，就大多不看好。從文本可見對白多、觀點多，很多是“不講人話”，很多經(jīng)典格言金句靠人物對話蹦出，這也就是有影評人詬病的，人物都不過是導演的“木偶”的原因。但因為成片的整體是自洽的，整個世界成功地搭建起來而并不顯得突兀，你只能贊嘆其拍得輕巧聰明，私貨有銷路。

“性”里“性”氣

女性特征女性問題女性矛盾女性生死，所有人都在不失時機加入討論與尬聊，如果說大段大段的對白掰扯啰唆“性”來“性”去很伍迪。艾倫或很洪尚秀，讓人覺得她不是大師就是在搞電視劇最差也是談話節(jié)目，那么電影中的一段鐘楚曦帶孩子聽聲音辨識自然界與宋佳忙活家務制造的聲音產(chǎn)生的反差蒙太奇便是比較電影的，神來之筆。當然它仍然是在說女性，只是有實力地玩了視聽語言。

及格表演

拆解開看每個人的表演都有點假，演技不是唯一原因，更多是因為他們都承擔著為作者電影輸出的重任，時常感覺很舞臺很小品，但是把他們放在一起也是自成體系，共同搭建完整的世界之后全都自洽了，集體加分了。

愛情神話

邵藝輝的第一部長片《愛情神話》珠玉在前，更多讓觀眾覺得是在看戲，他并沒有去追求那種電影的真，倒有些追求戲劇的真，你更多的是情感真實的投射，而不是真正的現(xiàn)實感。愛情神話的女性主義并不徹底，徐崢的角色也不是強勢的男性主義，《好東西》更犀利更女性主義。這樣比較明顯看得出邵藝輝的推衍過程，這是一個有定力的人把自我做得更真實的杰作。

女性凝視實際上是利用銀幕上的女性視角來強調(diào)故事的情感和人物。女性主體性的溝通和表達，是一種由女性的‘看’、聲音和視角塑造的凝視。

從劇作角度的完整性來看《愛情說話》會更好，但《好東西》的觀點情感更勝一籌，更像導演自己想要吶的喊。更接近她真實的輸出跟表達自然就會在力量上更強，觀眾的反應也比《愛情神話》更強烈一些。

它本身是一個小品似的東西，很輕，很薄，但因為觀點強烈，有明確的輸出，便比小品厚實。

觀眾在哪

不認為《好東西》是好東西的影評認為，邵藝輝的東西散淡且不夠類型化。導演各形各異，邵藝輝并不是那種大商業(yè)票房的導演，她更像伍迪艾倫之類自成一套，本來追求也不是那種全民性電影。如在創(chuàng)作階段真要追求大票房，就要找最大公約數(shù)，所有創(chuàng)作的東西都要打折，要去算計。而“作者電影”它是導演以既定形式進行的內(nèi)部工作，對主要形式進行的次要挖掘。不是所有的電影都要求大求全，求所有人的認同，求最大的票房，但事實也多次證明以上往往是求而不得。

邵藝輝的美學足以成本不高，有自己固定的觀眾群，有個自洽的電影世界，各花入各眼。藝術史學家帕諾夫斯基的理論很像在說本片導演：用一種有風格的方式來操縱和拍攝非寫實的現(xiàn)實。

（作者系作家、導演、中國作家協(xié)會會員、中國電影評論學會會員、一級文學編輯）